Mi cortometraje. José María Romero Domínguez.

 Jesús va con su padre a comprar un libro.   Plano general

Su padre coge muchos libros.  Plano medio

Ellos pagan los libros.  Plano detalle

Después llegan a su casa y se ponen a leer un libro.  Plano americano

                                              

                                                            Fin

" El ávaro ". José María Romero Domínguez.

El " avaro "

1.- ¿Qué dice el texto?

 Que un hombre es muy avaricioso, y para él el dinero es lo más importante.
 Era tan avaricioso que: 
- A sus propios hijos les daba de comer comida de pobre.
- A su criada le engaño para que no se casara, para que él no tuviese que pagar la boda.
- A sus cocineros les decía que lo que él no quisiera, que no se lo dieran a nadie.

2.- ¿Qué quiere decir el autor?

 Que no hay que ser avaricioso, y que el dinero no es lo más importante en la vida.

3.- ¿Qué me dice a mí?  

Que hay que ser buena persona, y que lo que quieras para ti, también lo quieras para lo demás.

Mi cortometraje. Realizado por Virginia Zambrano Caro

Virginia va a la biblioteca con su madre y su hermano:

  

Virginia y su hermano van a leer libros:

Mientras su madre va a buscar uno de los libros que le gustan:

Cuando nos íbamos cogimos los libros que nos íbamos a llevar:

ESTA ES MI CORTOMETRAJE.

FIN

(mi cortometraje) Ángela Fernández Zambrano 1ºB.

Ángela y su madre entran en una tienda plano general de la tienda:
 

 

Plano medio del vendedor, es el momento de conocer a la vendedora:

 

Ángela elige un libro entre muchos otros: plano detalle del libro

  Llega la hora de pagar veamos el dinero: plano detalle

 

 Plano conjunto de las fuguras de la madre e hija, ambas salen muy contentas:

¡¡¡¡¡FIN!!!!!

 

"El Avaro" Ángela Fernández Zambrano 1ºB

1º) ¿Qué dice el texto?

La historia trata de un hombre que amaba el dinero por encima de todas las cosas, y no le importaba nada más. Un día una pareja decidió de casarse y entonces empezaron a surgir los problemas, porque aquella mujer le había cogido dinero al avaro y él dició de que ella se casaría con el Avaro y no con la persona que ella quería.

2º) ¿Qué quieren decir los autores?

Que el dinero no lo es lo más importante para vivir. Y que no hay que ser tan avaricioso y querer lo mejor para mí misma y no también para los demás.

3º) ¿Qué me dice a mí?

Que hay que saber compartir y no querer lo mejor solo para mí sino que si podemos ayudar ha otra persono lo hagamos y no seamos tan avariciosos.

Investigamos sobre el lenguaje audiovisual

1. Exposición: un lenguaje nuevo, una mirada nueva

Banco imágenes INTEF

Acabamos de conocer las formas básicas del lenguaje de las imágenes y el sonido dentro de una secuencia.
Recuerda que ese código se ha inventado y practicado en época contemporánea, desde la invención del cine a finales del XIX: poco más de un siglo. Exploraremos su historia durante la próxima sesión.

O sea, que la lengua del cine, el vídeo y la TV sería incomprensible, un sueño o una fantasía, para un antepasado (que, sin embargo, ya sabía lo que era el teatro). Una verdadera novedad.

Por supuesto, el trabajo de las actrices y los actores (la interpretación) incorpora todo lo aprendido durante siglos: la comunicación oral o la recitación, el lenguaje gestual, la mímica. También es importante la escenografía, con el fin de crear un escenario artificial en los estudios de cine o TV.
Pero los medios audiovisuales hacen hablar a la cámara y educan la mirada inteligente. Puede hacerse cine documental acerca de cualquier persona o cualquier escenario real (natural, urbano). Y nosotros podemos entenderlo.

Ahora es momento de consultar otra vez las fuentes:
1) Planos y angulación.
2) Movimientos de cámara.

2. Utilizamos la cámara

Foto: Joaquín Santamaría. Banco imágenes INTEF.

La cámara incorporada al portátil nos sirve perfectamente para estos fines. No olvides traerlo. En cualquier caso, puedes practicar en casa con otra cámara.

Creamos un album en forma de historia

Ya te habrás dado cuenta que los tipos de plano son los mismos en la fotografía que en el vídeo. Así pues, vamos a inventar un album de fotos con, al menos, un ejemplo de cada uno de los tipos de plano y de angulación. 

Estamos en la materia de Lengua/Literatura, así que nos importa, sobre todo, desarrollar nuestra capacidad de narrar historias por medio de imágenes.

1º) Elabora el guion literario de una historia simple, por ahora sin diálogos, que transcurra en el aula o donde vayas a hacer las fotos.

2º) Crea un guion técnico describiendo los planos que vas a tomar para darle vida a tu historia. Recuerda que necesitas incuir, al menos, uno de cada tipo.

Ejemplo de guion literario

"Palmira entró a clase. Estaba muy contenta porque le habían dado el premio a la mejor historia audiovisual del IES. Entró y saludó a sus amigas. Les enseñó el certificado que le habían dado. Lo dejó encima de una mesa mientras se animaban a hacer un cortometraje juntas.

De repente, uno de los chicos, a quien le gustaba dibujar, cogió el papel, por la parte que había quedado en blanco, sin darse cuenta de lo que había en el anverso. Se asomó a la ventana y miró, en busca de un buen paisaje. Sin pensarlo mucho, comenzó a trazar figuras en el papel.

Un cuarto de hora más tarde, las chicas ya se habían puesto de acuerdo sobre cómo harían su trabajo: la historia de una niña que baila por las noches para que el mundo siga viviendo. Cuando se olvida de bailar o se lo impiden, al día siguiente no sale el sol.

Ya es hora de salir de clase. Palmira recoge sus cosas para irse a casa. No encuentra la notificación del premio. Mira por todos lados, hasta que descubre a Javier dibujando en el reverso. Se enfada con él, pero no discuten, porque Javier le pide disculpas, le entrega el papel y se va corriendo.

Entonces, se queda mirando la imagen. Ha dibujado una bailaora que toma de la mano al sol, al amanecer. FIN".

Puedes convertir esta historia o, mucho mejor, la que hayas inventado por ti mismo/a, en un guion técnico, de la siguiente forma:

Historia	Plano	Tipo de plano
Palmira entró a clase	El pomo de la puerta.	Plano detalle
	La clase.	Plano general
Estaba muy contenta porque le habían dado el premio a la mejor historia audiovisual del IES.	Rostro de Palmira.	Primer plano
	El papel del premio que lleva en la mano.	Plano detalle
Entró y saludó a sus amigas.	Sus amigas sentadas en la clase.	Plano conjunto
	Saluda a una amiga.	Plano two-shot
	Todas las amigas se abrazan.	Plano medio
Etc.

Crea una tabla con Open Office Writer y continúa inventando planos al hilo de la historia. 

3º) Publica tu guion en el blog del aula, de manera que el profesor pueda evaluar y dar consejos, si es necesario.

4º) Comienza a hacer fotos con el portátil, siguiendo las indicaciones de tu historia. O bien, si tienes una cámara en casa, pídela prestada para realizar el trabajo en los escenarios que elijas. 

5º) Pasa las fotos al ordenador. Si tienes que convertirlas en formato .jpg o .bmp, puedes usar el siguiente conversor en línea: Zamzar (sigue el enlace). Puedes subirlas todas a la vez (hasta 100 MB). Basta con dar tu correo para que las envíen en el formato que hayas elegido.

6º) Crea una presentación en Open Office Impress o en Power Point, para colocar las fotos en una secuencia. También puedes usar el programa Movie Maker, descargándolo de este enlace.

Terminaremos el trabajo el jueves, día del proyecto comunicativo.

Introducción al lenguaje audiovisual

1. Comenzamos por tomar un plano

Seguro que todos habéis visto a un equipo de cine en acción.
Cada vez que dicen: "Se rueda" y "Acción", comienza un plano. Cuando la misma voz (o el director, un poco enfadado) dice "Corten", significa que se ha acabado el plano. Puede durar segundos o, pocas veces, varios minutos.
La claqueta (suena "clack" al cerrarse) indica el número de plano y la secuencia en que se inserta.

Planos 

El texto audiovisual se organiza en planos, secuencias y escenas.
El plano es la unidad mínima y se crea al abrir el objetivo y grabar hasta que se cierra.

Tipos de plano

Los tipos de plano varían en virtud de la relación entre la cámara y el objeto o tema: si se centra en el marco o se concentra en el personaje, con mayor o menor amplitud de foco.

Angulación

El significado y el efecto en el espectador es distinto, además, según el ángulo y la altura de cámara. Una toma desde arriba provoca en el espectador una sensación de dominio sobre lo que ocurre; aunque también puede inspirar desequilibrio y cierta angustia. El ángulo desde abajo empequeñece al que mira. ¿Lógico, no es cierto?

Lenguaje audiovisual: planos from Joaquín J. Martínez Sánchez

Secuencias y escenas

Los planos se agrupan en secuencias (excepto el plano-secuencia, como hemos visto). Cada una de las secuencias se compone de un marco espacial y temporal estable. Cuando cambia el escenario o se pasa del día a la noche, se entiende que ha terminado la secuencia.
Las escenas son unidades narrativas y dramáticas completas, estructuradas sobre un planteamiento, un conflicto o nudo, un clímax y un desenlace. Cualquier espectador sabe a qué se refiere: "la escena de la boda", "la escena del viaje", etc.
Así pues, escena y secuencia no coinciden casi nunca: una secuencia suele contener varias escenas; pero puede ocurrir lo contrario.

2. Movimientos de cámara

Tipos básicos: paneo y travelling

El paneo o la panorámica es un movimiento sobre el eje horizontal (el más habitual), vertical o diagonal. Las panorámicas se suelen hacer apoyada la cámara sobre la cabeza del trípode pero en ocasiones se ven algunas hechas a mano, mucho más inestables. Pueden ser de carácter descriptivo, una panorámica sobre un espacio o personaje; de acompañamiento, siguiendo a un elemento en movimiento; o de relación, asociando a más de un personaje. La panorámica realizada tan rápida como para emborronar la imagen se denomina barrido y se utiliza como recurso estilístico.

En los travellings  la cámara se desplaza en relación al escenario; se realizan colocando la cámara en unos raíles para facilitar su movimiento. Lógicamente, pueden ser de avance, de retroceso o de acompañamiento. Los travellings dotan a la imagen de dinamicidad al variar la perspectiva con el movimiento de la cámara. Con mucha frecuencia se dice que el travelling es el movimiento más hermoso, "una cuestión de moral", como llegó a afirmar el siempre provocativo Jean Luc Godard.

Otros movimientos más efectistas

El movimiento de Zoom, o travelling óptico, es aquel en el que el punto de vista o perspectiva de la cámara no cambia, únicamente lo hacen las dimensiones de la escena en el interior del cuadro gracias a los objetivos de focal variable. Un zoom nunca cumple la función de un travelling. Su impresión óptica es diferente y por ello transmite valores distintos. Su uso reiterativo conlleva un modelo de narración efectista muy habitual en el cine de los años 60 y principios de los 70.

El steadycam es un movimiento libre de la cámara. Se consigue con un sistema de suspensión y absorción del movimiento que permite al operador realizar tomas de seguimiento en situaciones imposibles para un travelling; por ejemplo, subiendo una escalera o a través de los árboles de un bosque. 

La Grúa hace referencia -por el artificio técnico que utiliza- a un movimiento amplio ascendente o descendente para situar la cámara a grandes alturas, como por ejemplo en la dramática secuencia de los heridos postrados en la estación de tren del film Lo que el viento se llevó (1939). La pluma es un movimiento corto ascendente o descendente para equilibrar el cuadro al variar la altura de los elementos. Ambos movimientos son considerados por muchos como travellings verticales.

El más simple

La simple cámara en mano es un movimiento inicialmente asociado al punto de vista subjetivo. Se transmiten a la imagen y, por consiguiente, al espectador, las vibraciones del operador de la cámara: caminar, correr, caer. 

Sin embargo, últimamente se ha enriquecido el significado del movimiento de cámara asociándolo a una sensación realista por su herencia del reportaje televisivo y a los efectos violentos o de tensión (por ejemplo persecuciones en el cine de terror).

Fuente: Media-Cine, Ministerio de Educación / CNICE: "Los movimientos de cámara".